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朋友轉(zhuǎn)來一則視頻，展示了一組某省美術(shù)聯(lián)考中的素描低分卷。截屏已示（見左圖）?！　】丛u論區(qū)各抒己見更是有意思：　　“都是畢加索??！”　　“離藝術(shù)很近，離藝考很遠?！薄　　拔铱赐?，有天賦，技術(shù)有時會妨礙天賦，不要太偏向技術(shù)，畫得與照片一樣有意義嗎？死胡同?！薄　　澳闵笛?，是基礎(chǔ)啊，畢加索小時候也畫素描！”　　“直接畢加索不更好嗎？基礎(chǔ)浪費時間！”　　“看評論感覺像是回到了當年巴黎美術(shù)學院學院派與印象派大戰(zhàn)的現(xiàn)場?！薄　　?/p>

我做過閱卷評委，對這樣的美術(shù)考卷并不陌生。說實話，我既欣賞那些素描基本功扎實的考卷，也挺喜歡某些犟頭倔腦畫不像的考卷。套用一句名言：畫得像的考卷都是相似的，畫不像的考卷各有各的不像?！　∷囆g(shù)的標準到底是什么？藝術(shù)沒有萬古不變、四海皆準的標準。非但在不同的歷史階段，藝術(shù)有不同的標準；在不同流派風格，不同藝術(shù)理念的范疇里，藝術(shù)標準也是不同的。別說用董源、巨然、李成、范寬的宋代標準去對標八大，就算用同時代的“四王”標準，乃至同樣野逸派石濤的標準對標八大山人，八大山人也要落選。更別說用達·芬奇、卡拉瓦喬、倫勃朗的標準來套了?！　∞r(nóng)耕時代的藝術(shù)也有風格理念導致的標準沖突，但這種沖突從來沒有像現(xiàn)代社會那么激烈和頻繁。因為當今世界，藝術(shù)已經(jīng)相互交融，沒有誰可以像過去那樣“純血”（仔細研究，古代也不“純血”）。許許多多的風格，許許多多的標準，才形成百花齊放的藝術(shù)大花園。一種養(yǎng)植法不可能適用于一切植物——藝術(shù)也是如此。

但現(xiàn)在的美術(shù)聯(lián)考只有一個標準，雖然今天世界的藝術(shù)風格和理念空前多樣。如果八大山人和梵·高參加美術(shù)聯(lián)考，大概率會被淘汰于美院校門外。

當然，真正優(yōu)秀的藝術(shù)家應該像吳冠中先生說的具有“野草精神”，就算沒有考進美院，以后也擠不進主流美術(shù)圈，但他依然有頑強的生存能力和超凡的探索突破能力，也可能最終抵達藝術(shù)的彼岸，登上藝術(shù)史的凌煙閣。但更大概率卻是被生活壓垮和被無情淘汰。對此吳冠中先生也是清楚的，否則他不會再三強調(diào)藝術(shù)是殉道者的道路?！　∥乙廊黄诖院竺佬g(shù)學院招考可以有多個標準，以適應時代對藝術(shù)多樣化的要求。尤其對那些非常執(zhí)著且有個性的藝術(shù)學子，更應該看他長期對藝術(shù)作出的努力以及天賦條件，而不是僅僅看可以通過幾個月緊急培訓就能基本達標的應試作品。不止一次聽說朋友的孩子將自己自幼畫過的畫，參加過的藝術(shù)活動，做成集子，投送國際著名藝術(shù)學院被錄取，沒有聯(lián)考。

創(chuàng)造力、想象力、感知力和探索能力，將是今后藝術(shù)學子乃至藝術(shù)家更重要的“基本功”。用怎樣的方法和標準來錄取美術(shù)考生？是時候認真思考并大膽探索嘗試了。

想當年，中國第一所現(xiàn)代意義上的美術(shù)學院——上海美專草創(chuàng)，靠的是對時代發(fā)展趨勢的敏感，對民族振興的責任和無所畏懼的勇氣。今天，我們依然需要這種敏感、責任和勇氣，來推動中國美術(shù)教育的改革和發(fā)展，以適應時代的召喚和挑戰(zhàn)。（林明杰）

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